domingo, 22 de noviembre de 2009

Ulises



Ulises
Rotulador sobre papel, 42x29,7 cm.
Portada de la Revista de Creación Literaria nº49
La Solana, enero 2006
Grupo Artístico-Literario "Pan de Trigo"


Agradezco al Sr. Jesús Martínez Mira el permiso para usar su poema en mi blog.

ULISES

La noche es aún más noche,
más túnel de fantasmas en acecho,
desde que duermo sola.

He cubierto mis hombros con un chal de penumbra
y, descalza, he salido al balcón de las ausencias
porque aquí te recuerdo
mirando el ancho mar salpicado de gaviotas
en cada amanecer de luz y fuego.

Es el mismo balcón en que esperaba
tu vuelta, años atrás, cuando te hervía
la sangre joven y marchabas lejos,
a tu reino de fiebre y de placer,
tras el placer calmante de tu fiebre,
dejando en el espejo del pasillo
solamente una sombra difusa de tu imagen.

Te fuiste muchas veces y otras tantas
regresaste a mi lado: las paredes
festejaban tu voz
y yo jamás lanzaba los dardos del reproche.

En profundo silencio, me sentaba
a la orilla derecha de la luna
y tú, sobre mis muslos, desmayabas,
en silencio profundo, tu cansancio.

Rasgándole a la noche sus ángulos oscuros,
yo te daba cobijo
y pasaba mi mano por tu cuerpo
porque era la manera más segura
de sentirte de nuevo compartiendo
soledades conmigo
y de ahuyentarme el miedo
a perderte otra vez por las esquinas
de tus caprichos.

Poco a poco, el herrero de los años
fue forjando eslabones de hierro bien fundido
con los que encadenarte a este paisaje
de nuestras vidas
amasadas de amor y nostalgias.

Accediste y dejaste tu promesa
sobre el violeta vivo de mi falda,
y, de ahí en adelante, día y noche,
cada minuto,
permanecimos juntos.

Dormimos siembre bajo el mismo techo
y encima siempre de las mismas sábanas.

Compartimos los sueños imposibles
y la quieta impaciencia del insomnio.

Desde el sofá con flores mil veces escuchamos
la magia de Strawinsky
y otras mil veces vimos Casablanca.

Si en el punto de cruz me sumergía,
tú mirabas absorto la danza de la aguja
por la intrincada red del cañamazo
y, si tú meditabas en silencio,
yo, para no interrumpir tu paz, me zambullía
en las tranquilas aguas de tus ojos.

Recorrimos otoños, primaveras,
inviernos y veranos como estrellas
fugaces que dibujan
cuadros abstractos sobre oscuro lienzo.

Todo estaba perfecto, pero todo
saltó hecho añicos
igual que saltan
los trozos de cristal de cualquier copa
que, por descuido, se nos cae al suelo.

Me faltas otra vez y, ahora, me faltas
desde el último junio,
y estoy tan arrimada a la tristeza,
al dolor y a las lágrimas
porque sé que no tengo ya esperanza,
que ya no has de volver
ni siquiera quebrado como un gozne
que la humedad del alba haya oxidado.

Yo, para esto, no estaba preparada
y, aunque no lo supieras, es posible
que tú tampoco lo estuvieras para
vivir siempre a mi lado
restaurando presencias que, a veces, me quitaste.

¿Cómo, si no, se entiende tu partida?

¿Quién te otorgó licencia, dime, para matarte?

¿Por qué me hiciste
ver tu cuerpo estrellado en el asfalto,
Ulises, viejo amigo, viejo gato?

1º premio “Pedro Alonso Morgado” 2005
La Palma del Condado – Huelva


Jesús Martínez Mira de Castellón-Benicasim (Castellón)

lunes, 16 de noviembre de 2009

Lince (Lynx pardinus)



Lince -Lynx pardinus-, detalle
Óleo sobre tabla, 72,5x53,5 cm.


Uno de mis primeros óleos decentes. Fue la imagen del cartel de mi primera exposición individual. Se lo regalé a mi hemano Niki.

viernes, 2 de octubre de 2009

Himantopus sp



Pareja de Himantopus sp
Acuarela sobre papel, 42x29,7 cm.





















Himantopus sp
Acuarela sobre papel, 42x29,7 cm.


Estudios realizados tras una visita a la laguna de Navaseca en Daimiel. Esta laguna recibe las aportaciones de la planta depuradora del pueblo y alberga gran parte de la avifauna del maltrecho Parque Nacional de las Tablas.

martes, 25 de agosto de 2009

Escuela Libre de Arte de Priego de Córdoba II

El Río Viviente
Este trabajo lo he realizado como ejercicio del curso de fundición en bronce impartido por D.Luís M García Cruz, Dª.Marta Campos, D.José A Aguilar y D.Venancio Blanco. El mismo fue becado y formará parte de la colección del Patronato Municipal "Adolfo Lozano Sidro" de Priego de Córdoba



El Río Viviente (detalle)
Bronce, aprox. 30 cm3






Bocetos para "El Río Viviente"
Grafito sobre papel, 42x29'7 cm










El Río Viviente
Bronce, aprox. 30 cm3

Escuela Libre de Arte de Priego de Córdoba I

Del 2 al 23 del presente mes de agosto he estado viviendo en Priego de Córdoba aprendiendo las técnicas de fundición en bronce y dibujando modelos al natural con D. Venancio Blanco dentro del ciclo de cursos que imparte el Patronato Municipal "Adolfo Lozano Sidro" a través de su Escuela Libre de Artes Plásticas



Ade, Nieves, Miguel, Anita, Lolita, Naranjo, Juanjo y Bego (Sau), Luis, Carmen y Marta, Dayse, Leonor, Irene, Bea, Antonio, Marta y Luis, José Antonio y Venancio,etc gracias por este mes



Andrés Naranjo, Profesor de la Facultad de Bellas Artes de Sevilla. Sin lugar a duda el más cachondo de todos los miembros del grupo.
Espero que este curso sea el principio de una amistad



Yo junto a mi "Pajarito" (así llamaban mis compañeros a mi trabajo)



Clausura del curso. Durante la misma se nombró a los galardonados con las becas del presente curso. Una fue para mi compañera Bego Ortiz y la otra me la dieron a mí. El trabajo que realicé pasa a formar parte de la colección del Patronato Municipal "Adolfo Lozano Sidro" de Priego de Córdoba





Todos trabajando en el taller



Los profesores del curso (de los mejores que he tenido): D. Venancio Blanco, D. José Antonio Aguilar, Dª. Marta Campos y D. Luis García Cruz



Enrique Caetano, profesor de la Facultad de Bellas Artes de Sevilla y compañero de promoción, realizó durante el curso la ponencia: El dibujo de apunte, hacia la formación plástica personal

miércoles, 29 de julio de 2009

Con-Sin Lince



"Con-Sin Lince"
Bocetos, Diseños en FreeHand

Durante dos cursillos de cerámica realizados en la escuela de artes "Antonio López" de Tomelloso realicé una serie de placas de gres, las cuales se unirían formando un mural en el que se presenta de forma gráfica las relaciones del lince ibérico con el conejo, la perdiz, el zorro y la gineta.



"Con-Sin Lince: Placa del Lince"
Engobe sobre gres, 31x31 cm.



"Con-Sin Lince: Placas de la Gineta, en proceso de creación"
Engobe sobre gres, 31x31 cm. (central) 16x31 cm. (complementarias)



"Con-Sin Lince: Placas del Conejo, en proceso de creación"
Engobe sobre gres, 31x31 cm. (central) 16x31 cm. (complementaria)

Tras laminar la pasta cerámica se traslada la imagen a la misma, luego se realiza una incisión sobre las lineas marcadas que se cubren de engobe negro (pintura para cerámica a base de tierras). Se pasa por el horno (primera cocción). Se termina poniendo color en las zonas deseadas y nuevamente al horno (segunda cocción).

martes, 14 de julio de 2009

Phoenicopterus ruber roseus



Phoenicopterus ruber roseus
Mixta sobre metal, 21,5x13 cm.


Cuando realicé esta estampa no estaba muy convencido, formas demasiado simplificadas. Pero cuando la expuse curiosamente era una de las obras más admiradas. Precisamente su simplicidad es lo que más atraia.

Al comenzar un trabajo, lo inicio dividiendo el espacio en blanco con óvalos, ovoides y círculos colocando en su sitio los distintos elementos que componen la obra. Luego voy añadiendo más y más detalles hasta que creo que es suficiente. Algunas veces pongo más detalle y otras menos, siempre dejando las curvas originales para que se vea el proceso de creación.

Lo de dejar entrever el proceso de formación de la imagen no sólo tienen un carácter estético, también tiene un matiz expresivo que muestra la inmediatez del trabajo y la fugacidad de la observación animal.

Por otro lado, uso el rectángulo, que es un elemento imprescindible en mis trabajos. Cumple una función compositiva a la vez que simbólica: representa la limitación espacial que sufre la naturaleza.

sábado, 4 de julio de 2009

Ixobrychus minutus



Ixobrychus minutus
Mixta sobre metal, 29,5x22 cm.


En esta plancha use aguafuerte lineal para crear la imagen y un aguatinta con resina de colofonia espolvoreado para darle un toque de color al fondo y que éste no fuera uniforme.

Chamaleo chamaleon



Chamaleo chamaleon
Litografía, 38 x 18 cm.

Esta es otra de las litografías que realicé en la asignatura del mismo nombre de quinto de carrera. Esta técnica está en declive por realizarse con una tipo de piedra caliza cuya principal cantera lleva años agotada. Ahora se usa una plancha de aluminio graneado (múltiples incisiones con forma de punto) que se estampan en una prensa offset.

domingo, 31 de mayo de 2009

Dibujos y Acuarelas

En esta entrada os muestro una selección de mis primeros dibujos y acuarelas allá a mediados de los 90. Espero que os guste.



Fulica cristata
Acuarela, 29,7x42 cm.


Estos trabajos se los enseñé a Pablo Pereira mientras me encontraba colaborando en el proyecto de salvación de aves tras el vertido de Aznalcollar, y me comentó que las aves sanas tienen siempre el plumaje muy liso, por lo que los bordes irregulares no son nada adecuados.



Recurvirostra avosetta,
Acuarela, 42x29,7 cm.


Este trabajo, además de no tener liso el plumaje del cuello tiene la frente algo abultada y el pico está pasado de curva. Tengo en mente realizar algún trabajo con esta especie evitando estos errores.



Cuculus canorus,
Acuarela, 29,7x42 cm.




Cigüeñuela en el nido (Himantopus sp.),
Acuarela, 29,7x42 cm.


Esta acuarela la realicé con la supervisión de Pablo Pereira. En ella aparece el cuello liso como él me indicaba y me comentó cómo era la postura de la especie al sentarse sobre los huevos. La idea de su realización me la dio un compañero de la Red de Voluntarios Ambientales de Doñana.



Carduelis carduelis,
Lápices de colores, 29,7x42 cm.


Antes de pasarme a la acuarela trabajaba con lápices de colores. Esta es una obra realizada con esa técnica.

Espero que os guste esta entrada. Y desde acá mando un saludo a Pablo Pereira, un gran conocedor de la morfología animal y de las técnicas artísticas, al que considero uno de mis maestros. Recuerdo que me comentó que tenía que hacer trabajos del natural o si copiaba de fotografías que éstas las hubiese hecho yo mismo. Desde entonces me tomé la lección muy en cuenta.

sábado, 9 de mayo de 2009

Eliomis quercinus lusitanicus



Eliomis quercinus lusitanicus
Acuarela, 20 x 29,5 cm.


A mediados de los noventa me compré una caja de acuarelas, un par de años antes de entrar en la facultad de bellas artes. Este trabajo es uno de los primeros que realicé que considero decente.

Fulica atra



Fulica atra
Mixta sobre metal, 18,5 x 24 cm


La matriz de esta estampa se realizó en dos fases. En la primera se trabajaron todas las líneas y luego se procedió con las aguafuertes, dotando de algo de cromatismo y de profundidad a la obra.

sábado, 2 de mayo de 2009

Dama dama



Dama dama
Mixta sobre metal, 26,5 x 33 cm


Otro ejemplo de grabado al aguafuerte en el que se realizó una textura para darle más plasticidad al fondo, en este caso se trabajó con la técnica del aguatinta al azucar.

Lástima que la calidad del relieve de las texturas no se perciba al escanear la imagen. Ese es uno de los valores añadidos del grabado.

martes, 28 de abril de 2009

Aguafuertes



Merops apiaster
Aguafuerte, 17,5 x 21 cm


Esta obra le encantó a mi gran amigo José María Díaz Bellido (Pepón). Le regalé una estampa, que puso en la entrada de su casa.
Cada vez que la veo me acuerdo de él.



Charadrius dubius
Aguafuerte, 15,5 x 19,5 cm


En este trabajo he intentado expresar los constantes movimientos de este ave, de ahí la repetición de líneas.
A mi colega y amigo D. Luis Cuaresma le gustó mucho cuando la vió.



Vanellus vanellus
Aguafuerte, 11 x 14,5 cm


Aquí os muestro un grupo de estampas realizadas con la técnica del aguafuerte lineal.
La ejecución de las matrices en esta técnica es relativamente simple. Primero se barniza (para mis trabajos mejor barniz de bola que barniz líquido) la cara de la plancha a trabajar y se protege la opuesta. Luego se transfiere el dibujo a realizar con mucho cuidado de no arañar el barniz. Se sigue rayando las líneas más intensas y metiendo en ácido. Se continúa con las líneas más finas; cuantas más inmersiones en ácido se realicen mayor calidad de líneas se obtiene.

viernes, 17 de abril de 2009

Felis silvestris




Felis silvestris
Mixta sobre metal, 29,5 x 24,5 cm


Para la creación de esta estampa también realicé una prueba de estado, para ver como iba el trabajo de aguafuerte lineal. Luego usé la técnica del barniz blando para crear la vegetación y el aguatinta para las texturas del fondo.
Alguna vez he pensado que la prueba de estado con alguna línea más hubiera quedado mejor.

miércoles, 15 de abril de 2009

Cervus elaphus






Cervus elaphus
Mixta sobre metal, 15,5 x 26 cm


Ahora os muestro el proceso de creación de esta estampa. Las tres primeras imágenes son pruebas de estado de la matriz y la más cercana a este texto es el resultado final. El trabajo de líneas está realizado usando aguafuerte. El cambio de tono entre las dos figuras se hizo con aguatinta. Y, por último, la textura del fondo la realicé con una técnica esperimental en la que, tras aplicar una capa de barniz protector, se retiró parcialmente usando cinta adhesiva.
Con este trabajo quiero darle las gracias a José María -Maestro de Taller de Grabado de la facultad de Bellas Artes de Sevilla- sin lugar a duda un gran maestro y mejor persona, y a María del Mar Bernal -Profesora de Iniciación a las Técnicas de Grabado- por animarme a seguir aprendiendo esta disciplina artística.

miércoles, 8 de abril de 2009

Bufo bufo



Bufo bufo
Litografía, 35x49 cm.

Esta estampa y la que muestra la entrada anterior las realicé para la materia de litografía de 5º curso de Bellas Artes. La inestimable ayuda del profesor Manzorro sirvió para desanimar a todos los alumnos del curso, pues en la primera clase que nos ofreció nos puso de lastre indigno que no merecíamos el tiempo que nos dedicaba; afortunadamente éste era el último año antes de jubilarse.
Manzorro me comentó que por qué había dejado tanto espacio a la izquierda de la tórtola y por qué no había terminado el sapo... no haré comentarios.
El ayudante de taller dirigió nuestros pasos y conseguí los resultados que podéis ver.

Streptopelia decaocto



Streptopelia decaocto
Litografía,30x44 cm.